SHOWBIZ SMART
ACADEMY
La nostra accademia OnLine.
L’ Accademia Showbiz è lieta di presentarvi
il progetto SHOWBIZ SMART ACADEMY.
Un progetto di formazione online sulle seguenti materie :
- Musical Theatre (adulti/under – Cristina Spinelli)
- Danza (adulti/under)
- Canto (adulti – Silvia Boniotti)
- Fondamenti di Teoria Musicale (adulti – Vincenzo Pinelli)
- Fondamenti di audio “On Stage” (adulti/under – Vincenzo Pinelli)
Le lezioni, della durata di 60′ e svolte su piattaforma Cisco Webex (su MAC o PC, IPAD, Smartphone), affronteranno non solo attività motoria, ma soprattutto molti argomenti teorici e di approfondimento delle materie indicate che costituiscono materiale importantissimo per la formazione del musical performer.
I corsi in forma di stage si svolgeranno:
per il corso ADULTI, nella fascia oraria 18.30/20.30 il martedì e il giovedì con inizio da martedì 9 giugno
per il corso UNDER sempre il martedì e giovedì in fascia oraria da concordare con inizio martedì 9 giugno.
Le lezioni saranno svolte a numero chiuso con il seguente orario:
Martedì
17.30 – 18.30 Danza Under
18.30 – 19.30 Canto Under+Adulti
19.30 – 20.30 Danza Adulti
Giovedì
17.30 – 18-30 Teatro Under
18.30 – 19.30 Canto Under+Adulti
19.30 – 21.00 Teatro Adulti
Per partecipare ai corsi SMART Academy è obbligatoria l’iscrizione online
entro le ore 12 di martedì 9 giugno
Programma del corso di Musical Theatre:
- Studio delle 20 regole del Musical Theatre che ci permettono di creare uno spazio sicuro per entrare nel ruolo recitando senza barriere, superare le protezioni emozionali, esporsi personalmente in modo sereno
- Step by step; analisi della terminologia tecnica
- Testo e sottotesto; attraverso la scelta di un monologo si affronterà questo delicato tema. Il testo come parole pronunciate, cantate o danzate, il sottotesto è tutto il significato e il sentimento che nutre il testo e che il pubblico percepisce. Infatti la comunicazione col pubblico avviene per il 7% dal significato delle parole dette e per il 93% dal sottotesto! Meditate!!!
- Recitar danzando… Cantare non è diverso dal recitare o dal danzare. Ecco perché” recitare” una canzone aiuta ad identificare i passaggi e le trasformazioni che il personaggio sta vivendo. Quando l’emozione è troppo forte per le parole, si trasforma in canzone…quando è troppo forte per una canzone esplode in una danza.
Attraverso la scelta di una canzone analizzeremo tutti questi passaggi; parola, voce, fisicità. - La differenza tra recitare e fare una performance; c’è una grande differenza.
Recitare è credere. Non si recita per dare soddisfazione al proprio ego, ma per mettersi nei panni del personaggio e a disposizione del momento drammaturgico.
Lavoreremo sul monologo affinché l’esposizione sia ricca internamente ed esteriormente espressiva.
Programma del corso di Canto:
Introduzione alla tecnica (le basi)
- Cenni introduttivi di carattere anatomico su apparato respiratorio e fonatorio: la coordinazione pneumofonica del cantante. Respirazione, appoggio e sostegno.
- Impostazione delle corde vocali: vari tipi di attacco a disposizione del cantante(attacco glottale, simultaneo, aspirato)
- Cenni di articolazione e pronuncia, vocali labiali e linguali, consonanti sorde e sonore
- I principali meccanismi di produzione vocale ( corde piena, corde sottile ecc), voce piena, voce di testa, il passaggio di registro e le modalità per affrontarlo
- Il riscaldamento vocale perfetto
- ABC per analisi di una canzone o un’aria
Introduzione al genere : Musical Theatre Style
- La voce e le sue possibilità: la sfera del personaggio, il corpo nello spazio scenico, il rapporto tra postura e diaframma, il viso elemento fondamentale di veicolo emotivo, il ruolo della muscolatura addominale.
- Breve storia del Musical theatre: nascita, sviluppo della Musical Comedy(differenza con Musical Play), Rock Musical, Jukebox Musical, Operatic-Contemporary Musical.
- La versalità vocale e la gestione della voce del Performer: I principali generi vocali nel Musical Theatre tra Broadway e West End( Legit, Belt, Mix Speech e Twang)